Een fashionverhaal vertellen

Javier is ervan overtuigd dat de ontwikkeling van EOS R-systeemcamera's, met hun mogelijkheden bij weinig licht en de integratie van C-Log 3, echt bijdraagt aan dit streven naar minimale belichting. "De gevoeligheid van deze camera's is fantastisch", zegt hij. "Je kunt heel professionele resultaten bereiken door instellicht te gebruiken op basis van een flitser of het licht dat aanwezig is als je op locatie bent."

Voor degenen die de stap willen zetten en willen overstappen van een spiegelreflexcamera of systeemcamera naar een cinema-camera zoals de Canon EOS C200, Canon EOS C300 Mark III of EOS C500 Mark II, is er ook de optie om opnamen te maken in Cinema RAW Light. Met dit kleurprofiel kun je opnamen maken in RAW met volledige resolutie, met alle kwaliteitsmogelijkheden die hierbij mogelijk zijn, maar met kleinere bestanden en meer flexibiliteit bij de postproductie, omdat de gammacurve- en verwerkingsparameters niet tijdens de opname worden ingesteld.

Voor Javier zijn er verschillende belangrijke overwegingen bij het bepalen of een camera geschikt is voor een bepaalde shoot. Kan hij zo flexibel en bewegelijk zijn als hij wil? En ondersteunt die body de indelingen die hij moet gebruiken voor de opnamen?

Voor Beauty is Subjective heeft Javier, die altijd met Canon-apparatuur werkt, een Canon EOS 5D Mark IV gecombineerd met zijn favoriete EF-objectieven uit de L-serie: de Canon EF 35mm f/1.4L II USM, Canon EF 50mm f/1.2L USM en Canon EF 85mm f/1.4L IS USM. Nu combineert hij een Canon EOS C200 en een Canon EOS R5 met de Canon RF 50mm F1.2L USM en een Canon RF 28-70mm F2L USM voor het merendeel van zijn fashionshoots.

Als beweging het belangrijkst is, gebruikt Javier bijna altijd de Canon EOS R5 of EOS R6. "Voor sommige advertenties moet je de camera onder heel lastige hoeken gebruiken, bijvoorbeeld vastgezet aan het lichaam van een acteur", legt hij uit. "Ik gebruik ze ook voor documentaireshoots of middellange fashiondocumentaires."

Voor Beauty is Subjective week Javier niet af van zijn voorkeur voor een gestroomlijnde opstelling, met o.a. een standaard-gimbal, om de video-opnamen met beweging vloeiender te maken, en een paar standaardstudiolampen. Toen de modellen, inclusief de figuranten die van straat waren geplukt, op de set aankwamen, kreeg het museum vorm. Er werden eenvoudige witte muren geplaatst om de ruimten voor de film en foto's te creëren – museumzalen, gangen en zelfs een lift.

Door video-opnamen te maken in 4K met 25 fps kreeg Javier beelden met hoge resolutie, terwijl het met 50 fps in Full HD mogelijk was de beelden in slow motion te bekijken. "Doordat ik verschillende framerates gebruik, heb ik meer mogelijkheden tijdens het bewerken," zegt Javier. "Ik gebruik 4K omdat je soms opnamen achteraf wilt bijsnijden of stabiliseren, en met 4K leg je meer details vast. Ik heb voor sommige opnamen Full HD gebruikt omdat ik meer frames per seconde wilde, om slow motion te kunnen gebruiken."

Krachtige geheugenkaarten maakten 4K-opnamen mogelijk dankzij hun hoge schrijfsnelheid van tot wel 160 MB/s. Javier gebruikte kaarten van 64 GB en maakte regelmatig een back-up op harde schijven van 1 TB om de grotere hoeveelheden gegevens die worden gegenereerd door opnamen in hoge resolutie te verwerken.

De Canon EOS R3 en EOS R5 hebben dubbele kaartsleuven, met één universele SD-sleuf en een tweede CFexpress-sleuf voor video-opnamen met een hoge resolutie, zoals 8K RAW of ALL-I en 4K met maximaal 120p. Hiermee beschikken filmmakers zoals Javier altijd over alle flexibiliteit die ze nodig hebben om opnamen te kunnen maken met de gewenste snelheid, stijl en indeling.