Verdiep je in de details: 4 technieken voor macrofotografie thuis

Close-upfotografie is een geweldige manier om creatief om te gaan met wat je thuis kunt vinden. Of het nu gaat om de rimpels op de handjes van een pasgeboren baby, de complexe details van de blaadjes of bloemblaadjes van kamerplanten of de zeepbellen in je gootsteen, het ontdekken van de kleine dingen die je misschien over het hoofd ziet, kan je plezier, inspiratie en eindeloos veel nieuwe perspectieven bieden om te fotograferen.

Macrofotografie of close-upfotografie kent geen grenzen – je kunt in elke kamer van je huis uitstekende onderwerpen vinden. Het maakt niet uit wat voor camera je thuis hebt, van dichtbij kun je allerlei fascinerende details ontdekken. Met een standaard zoom (of kit) lens, of zelfs met een compactcamera, kun je prachtige foto's maken. Zes fotografen delen enkele van de kleine maar boeiende dingen die ze thuis hebben gefotografeerd, en vertellen wat hen inspireerde om eens beter te kijken.

"Het waren de foto's die ik van mijn eigen kinderen maakte toen ze nog baby's waren, die me inspireerden om ook voor andere gezinnen close-upfoto's te maken", zegt familiefotografe Kate Gray. "Ik weet dat ik me zonder die foto's niet de perfecte kuiltjes op de vingers van mijn dochter zou herinneren, of de rimpels rond de oogjes van mijn zoon tijdens zijn eerste glimlachjes."

Hoewel een speciale macrolens ideaal is voor close-upfoto's, kun je ook mooie resultaten bereiken met een standaard zoom- of zelfs een prime lens. De standaard Canon EF-S 18-55mm f/3.5-5.6 IS STM-lens kan bijvoorbeeld nog scherpstellen bij 25 cm, wat betekent dat je er de kleinste details perfect mee kunt vastleggen.

De meeste speciale macrolenzen hebben een brandpuntsafstand van een telelens waarmee je elk element perfect kunt onderscheiden. En als je een zoomlens gebruikt, vergeet dan niet in te zoomen. Stel vervolgens het diafragma in op f/5.6, of zelfs sneller als dat kan, en gebruik beeldstabilisatie om het risico van cameratrillingen te vermijden. Kies tot slot hoe je het onderwerp in het kader wilt krijgen en probeer er dan zo dicht mogelijk bij te komen. De scherpte gaat verloren als je dichterbij komt dan de minimum scherpstelafstand van de lens, dus je moet misschien rustig heen en weer bewegen om de juiste positie te krijgen.

Met macro kun je ongeziene natuurlijke schatten onthullen, van het doolhofachtige patroon op de achterkant van een blad tot de unieke complexiteit van een perfect gevormde sneeuwvlok. En van dichtbij fotograferen geeft je mogelijkheden om de schoonheid van de natuur overal vast te leggen, ook in je vensterbank op een koude en regenachtige dag.

Als achtergrond had Jamie Spensley alleen een zwart jasje nodig om de betoverende details van een witte sneeuwvlok tot hun recht te laten komen. Hij bereikte het kenmerkende, zachte licht door een macro-diffuser te gebruiken. "Dat is een kap van wit materiaal die om de voorkant van mijn lens past. Ook zit er een tunnel van reflecterend materiaal aan de flitser vast, waardoor het licht de kap bereikt. Met als eindresultaat uiterst zacht licht, perfect voor macro."

Om nog creatiever met licht om te gaan bij close-upfoto's hebben de EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM- en EF-M 28mm f/3.5 Macro IS STM-lenzen beide een ingebouwde Macro Lite waarmee fotografen heel dichtbij kunnen komen zonder last te hebben van hun eigen schaduw.

Fotograaf Agi Wojcik gebruikt de scènemodus Close-up om waterkers in haar flat te fotograferen. "Op die manier hoefde ik me geen zorgen te maken over de instellingen en kon ik me in plaats daarvan concentreren op de juiste scherpstelling. Ik gebruikte ook Spot AF en een heel handige vergrotingsoptie in de Live View-modus. Toen ik zag hoe goed de foto was gelukt, raakte ik geïnspireerd om mijn camera op te pakken en thuis andere onderwerpen om me heen te verkennen."

Voor veel kunstenaars begint het bij het vastleggen van een simpel potlood, en door het van dichtbij te fotograferen vond fotograaf Lucas Piltz een manier om zijn creatieve kant te vieren en te omarmen.

Lucas koos ervoor om een reeks opnamen te maken om een grotere scherptediepte te krijgen dan normaal mogelijk zou zijn. "Ik heb een statief gebruikt om trillingen te voorkomen", zegt hij, "en heb handmatig scherpgesteld omdat ik op die manier meer controle heb en meer leer. Ik begon helemaal vooraan in het focusgebied en werkte door naar achteren." Lucas maakte 40 opnamen van het potlood, allemaal met verschillende focuspunten, voordat hij ze samenvoegde.

Deze techniek heet focus stacking, en je kunt het doen door een reeks foto's met verschillende focuspunten samen te voegen in Canon's Digital Photo Professional-software.

"Als drukke eerstelijns zorgmedewerker gebruik ik mijn fotografie als een hulpmiddel voor mindfulness, zodat ik me in mijn vrije tijd gelukkig en ontspannen blijf voelen", verklaart macrofotografe Andrea Hunt. "Met macrofotografie zie je details die zelden te zien zijn, en je kunt heel creatief zijn binnen de grenzen van je eigen huis en tuin."

Om Andrea's surrealistische foto's na te bootsen heb je een glazen ovenschaal nodig, gevuld met water, die je boven de vloer plaatst door iets onder elke hoek te zetten. Daarna voeg je olie toe – geleidelijk, zodat je met verschillende hoeveelheden kunt experimenteren. Om de olie opvallende kleuren te geven, legt Andrea onder de schaal een smartphone of tablet met een kleurrijk display, maar je kunt ook gekleurd karton of behang gebruiken.

Bij het fotograferen van zwevende olie is het het gemakkelijkst om handmatig scherp te stellen en te fotograferen in de diafragmavoorkeuzemodus (Av). "Fotograferen bij f/10 geeft me voldoende scherptediepte om een laagje olie vast te leggen zonder de bodem van de glazen schaal te zien", zegt Andrea.

Je kunt dezelfde techniek gebruiken om huishoudelijke klusjes leuker te maken. Fotograaf Tibo Tuypens ontdekte dat je met afwasmiddel mooie, geometrische vormen kunt maken, door eenvoudig een paar druppels toe te voegen aan een ondiepe laag water in een ovenschaal.

Voor de achtergrond gebruikt Tibo graag gekleurde vellen papier. "Ik gebruik dan een flitser om de kleuren in het water te laten reflecteren", zegt hij. "Dat werkt geweldig om kleuren te combineren en kleurverlopen te maken."

Om bellen te maken pak je gewoon een rietje en blaas je in het water – en dan kun je beginnen! "Wat je ook voor je lens zet, het is altijd een schouwspel van vormen, texturen en verspreid licht", zegt Tibo.

Geschreven door Phil Hall